La cantautora, productora y multiinstrumentista presenta su nuevo trabajo, una obra que profundiza en su identidad, sus deseos y su vínculo con la música. En una entrevista con “El Día Está Después”, habló sobre su crecimiento artístico, la autogestión y la importancia de construir referentes para las nuevas generaciones.
Solca presenta “Carne”, su segundo disco, con una propuesta que marca una nueva etapa en su recorrido artístico. La artista, oriunda de Rojas, provincia de Buenos Aires, llegó a Rosario para estudiar en la Universidad Nacional de Rosario (UNR), donde primero cursó Psicología y luego se volcó a la Música.
En la entrevista con “El Día Está Después” de RADIO UNR, habló sobre su crecimiento artístico, la autogestión y la importancia de construir referentes para las nuevas generaciones.
Su primer álbum, publicado en 2023, fue una experiencia de exploración y aprendizaje. Dos años después, con Carne, reconoce una transformación en su manera de concebir la creación: “Yo realmente dije: ‘Ok, quiero hacer esto toda mi vida, vamos a ponernos serias’”. Esa decisión, explicó, le permitió ordenar su instinto creativo y asumir con mayor compromiso su desarrollo profesional, sin perder el juego y la experimentación.
EL NUEVO ÁLBUM propone una mirada sobre el cuerpo, el deseo, los vínculos y la construcción de la identidad. El título surgió después de componer las canciones, cuando Solca identificó los temas que atravesaban su obra y encontró en la palabra Carne una síntesis de esas inquietudes.
En sus composiciones conviven referencias al psicoanálisis, la filosofía y la literatura, junto con el humor, la ironía y la exploración del lenguaje.
“La única forma de liberarnos a nosotros mismos es a través del conocimiento propio”, señaló al explicar una de las ideas que orientan el disco.
Los temas ya están disponibles en plataformas digitales y el proyecto incluye una película audiovisual completa, publicada en YouTube.
La carrera de Solca también se construye desde la independencia y la autogestión. La artista produce sus canciones, trabaja con colaboradores de distintas disciplinas y organiza sus presentaciones con una lógica que le permite desarrollar sus ideas sin depender de una estructura tradicional. La presentación de Carne en el Centro Cultural Güemes representa uno de los desafíos más importantes de su trayectoria, con una puesta que combina música en vivo, visuales y performances. En ese camino, busca sostener una identidad propia y mantener una relación genuina entre lo que expresa en sus canciones y su experiencia personal. “Si me escuchás hablar, vas a escuchar en mi obra lo que yo te estoy diciendo y lo que soy”, afirmó.
Durante la entrevista, Solca también reflexionó sobre la representación lésbica en la música y la importancia de contar con referentes artísticos. Recordó el impacto que le produjo descubrir a Marilina Bertoldi durante la adolescencia, cuando todavía vivía en una localidad pequeña en la que encontraba pocas referencias cercanas para comprender su identidad.
Esa experiencia fortaleció su decisión de asumir su propia bandera y abrir espacios para otras personas. Además, habló de su trabajo como docente de música, de las dificultades que enfrentan los artistas independientes, de su vínculo con la educación pública y la UNR, de la formación musical que inició en su pueblo y de la intensidad emocional que busca transmitir en el escenario. La conversación también incluyó detalles sobre la presentación en vivo de “Carne”, la construcción colectiva del proyecto y la película audiovisual que acompaña el lanzamiento.